An Introduction to Contemporary British Theatre: A Reading List for My Students

Çağdaş Britanya tiyatrosu, altmış yılı aşkın bir sürede inanılmaz bir çeşitlilik üretti. Bu zenginlik, alana yeni başlayanlar için göz korkutucu olabiliyor. Aşağıdaki liste kapsamlı olmaktan çok bir başlangıç noktası olmayı amaçlıyor. Her oyunu okuduktan sonra kendinize şu soruyu sormanızı öneririm: Bu oyun, yazıldığı dönemin hangi sorusuna yanıt veriyor?

Oyunlar

1. Samuel Beckett — Godot’yu Beklerken (İngilizce sahnelenişi 1955). Absürd tiyatronun kapısını açan metin.
2. John Osborne — Öfkeyle Geriye Bak (1956). “Öfkeli genç adamlar” kuşağının ve modern Britanya tiyatrosunun başlangıç noktası sayılır.
3. Harold Pinter — Git-Gel Dolap (1957). Tehdit, sessizlik ve komiğin işlevi üzerine kısa ama yoğun bir ders.
4. Caryl Churchill — Top Girls (1982). Feminist tiyatronun ve biçimsel cesaretin simge oyunlarından biri.
5. Timberlake Wertenbaker — The Love of the Nightingale (1988). Mit, şiddet ve sessizliğin dili.
6. Sarah Kane — Blasted (1995). 1990’ların “suratına tiyatro” kuşağını tanımlayan, tartışmalı ve sarsıcı metin.
7. Martin Crimp — Attempts on Her Life (1997). Karakter ve anlatı kavramlarını parçalayan deneysel bir yapı.
8. Anthony Neilson — The Wonderful World of Dissocia (2004). Deneyimsel tiyatroya giriş için ideal.
9. Mike Bartlett — Earthquakes in London (2010). İklim krizi ve eko-kaygı çağının oyunu.
10. Charlotte Jones — Airswimming (1997). İki kadın, bir kurum ve dayanışmanın gücü.

Kuramsal ve eleştirel okumalar

• Aleks Sierz — In-Yer-Face Theatre: British Drama Today (2001)
• Dan Rebellato — 1956 and All That (1999)
• Michael Billington — State of the Nation: British Theatre Since 1945 (2007)
• Elaine Aston — Feminist Views on the English Stage (2003)

Oyunları yalnızca okumayın; mümkünse sesli okuyun. Tiyatro metni, sese ve bedene kavuştuğunda tamamlanır.

Listeye eklemek istediğiniz oyunlar varsa yorumlarda paylaşın; bir sonraki güncellemede birlikte değerlendirelim.